艺术家自述 | 陆垒

关于印记

时间都会留下被清洗过的印记，比如我作品里出现过的礼堂、地图、机油、莫尔斯码。这些对我来说都有转化的情绪在，作品做出来，有些人可能会认为我在表达某种政治观点，但我只是把脑子里经过的东西转化成某种图像而已。
比如我小时候，特别喜欢密码，一直想当侦探，想获得别人无法获得的交流技能，所以这种东西就会在脑海里留下比较深的印记。我觉得我可能算怀旧的人吧。
我发现有趣的是，我用的很多材料，都是正在消失的东西，有些甚至都很难找到了。还有什么比这些东西更有时间的印记呢，所以，我就特别想使用它们，把它们组织出来。
这些事说多了矫情，但是所有艺术家的确都逃不出成长期所带来的影响，这是跑不掉的。时间留下的印记会决定他之后在做什么，怎么做。

关于来源

我的确受古典主义影响比较大，大学时候一直都在看古典艺术和早期现代主义艺术，就是喜欢，所以受那个时期的影响很深。没要求我要多么先锋，先锋不是风格。
我的作品中，很多来源于“假想”和“出神”，我会固定住一些“出神”后产生的图像，比如《乌云》、《乌鸦泉》、《风中之桥》。在做作品的材料选择上，我想是与我小的时候在工厂大院里生活有关吧，那是个巨大半废弃的工厂，钢铁，矿石，机油。各种质感气息和强大气场，这些都是我太熟悉的，我不能说我很迷恋这些，但是这是不自觉的，我后来作品中就自然体现出那种工业的秩序感。作品里怎么去运用这些纷杂的元素，取决它与我“出神”后得到的图像的某种契合。

关于创作

我在做作品的时候会从感觉出发，一个词，一个图形，甚至一句话都会给我带来灵感。我不喜欢命题创作，这可以让我觉得自由，创作如果不自由的话就没劲了。

我也不是一个特别依赖感性的人，因为我在感性不能确定的时候，就会用数据和数理来工作，所以应该是一半一半的。

并不是所有的感觉都可以在现实中实现。比如无意中可能看到地上的图形，如果我想做，我就会思考到底用什么样的材料可以符合它，和想表达出什么方向的东西，然后再去规划是否可行。就像新作品国王与王后的比例从原来的2米多降到了1米78，这就是因为材料，物体等方面条件的限制。

关于作品

作品都会有里子和面子，我希望尽量做到不需要观众努力去读，就已经能获得信息，当然作品还有里面的内容，我想说的可能并不重要，别人感觉到的可能比我还好。我不可能追求完美，但我希望得到一个秩序的平衡。

如果里子模糊也不是我故弄玄虚，真的是我不喜欢那么丝丝入扣的去安排情节。如果实在没办法接受里子，那就去感受面子，面子也有内容，而且更容易体验。